ครบ 3 กษัตริย์ Tamron เปิดตัว 70-180mm f/2.8 สำหรับ Sony

หลังจากประกาศพัฒนามาก่อนหน้านี้ Tamron ได้เปิดตัวเลนส์ Tele ระยะยอดนิยมอย่าง 70-180 f/2.8 สำหรับกล้องมิเรอร์เลสฟูลเฟรม โดยราคาประมาณ 37,000 บาท ราคาถูกกว่า 70-200mm f/2.8 GM ของ Sony เกินครึ่ง

ในที่สุดเลนส์ 3 กษัตริย์ของ Tamron ก็ครับซะทีหลังจากที่เปิดตัว 17-28mm f/2.8 Di III RXD และ 28-75mm f/2.8 Di III RXD ไปก่อนหน้านี้ระยะสุดท้ายคือ 70-180mm f/2.8 Di III VXD แน่นอนว่าขาดไป 20 mm หากเทียบกับค่ายอื่นๆ แต่มันเป็นจุดที่คุ้มค่าหากเทียบกับราคา

Tamron กล่าวว่าเป็นเลนส์ซูทเทเล f/2.8 ขนาดเล็กและเบาที่สุดในคลาสเดียวกัน แต่ Tamron ตัวนี้ไม่มีกันสั่นนะ เลนส์ตัวนี้มีขนาดฟิลเจอร์ 67mm เหมือนกับ 17-28 และ 28-75 mm น้ำหนัก 810 กรัม ยาว 14.9 ซม.

19 ชิ้นเลนส์ 14 กลุ่มรวมถึง extra-low dispersion 1 ชิ้น, low dispersion 5 ชิ้น , glass-molded aspherica 1 ชิ้น และ “hybrid” aspherical 2 ชิ้น ชิ้นเลนส์เคือบกันสะท้อนคมยันขอบทุกระยะ กันความชิ้น เคลือบฟลูออรีนละอองน้ำและน้ำมัน

VXD ย่อมาจาก Voice-coil eXtreme-torque Drive คือ มอเตอร์แบบใหม่ของ Tamron ที่ช่วยให้โฟกัสไวขึ้น

ชมภาพตัวอย่างจากเลนส์ Tamron 70-180mm F/2.8

ยังไม่มีการรีวิวเปรียบเทียบเลนส์ตัวนี้กับ G Master ของ Sony แต่คุณภาพของ Tamron ก็ถือว่าดีเลยทีเดียว

ราคา Tamron 70-180mm f/2.8 Di III VXD

ประมาณ 45,990 บาท คาดว่าวางขาย 14 พ.ค. 2020 ในอเมริกา แต่อาจล่าช้าเนื่องจาก Covid-19

credits: petapixel

206,497FansLike
1,296FollowersFollow
652FollowersFollow
3,820SubscribersSubscribe

20 เทคนิคการจัดองค์ประกอบ ที่จะช่วยให้ภาพของคุณสวยขึ้น ภาค 1

วันนี้ผมมี 20 แนวทางการจัดองค์ประกอบของคุณ Barry O Carroll  มาฝากกันครับ เป็นแนวทางการจัดองค์ประกอบว่า สิ่งต่างๆที่อยู่ในเฟรมนั้น ควรจะมีการจัดเรียงอย่างไรเพื่อให้ภาพออกมาดูน่าสนใจมากขึ้น ไปดูกันเลยดีกว่าครับว่ามีอะไรบ้าง 1.กฏสามส่วน เชื่อว่าช่างภาพส่วนใหญ่น่าจะคุ้นหูกับกฏนี้มากที่สุด หรือหลายคนคิดอะไรไม่ออกก็ใช้กฏนี้เป็นที่ตั้ง กฏสามส่วนเป็นการแบ่งภาพออกเป็นสามส่วน ทั้งแนวตั้งและแนวนอน ส่วนไหนมีรายละเอียดที่น่าสนใจก็จะเก็บมาสองส่วน ที่เหลืออีก 1 ส่วน จะมีจุดตัดที่เกิดขึ้นจากการแบ่งเป็นสี่เหลี่ยมเก้าช่องนี้ เรียกว่า “จุดตัด 9 ช่อง” เราก็วางสิ่งที่น่าสนใจบนจุดเหล่านั้นได้ อ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับกฏสามส่วนได้ที่นี่ ในภาพนี้  ได้วางเส้นขอบฟ้าไว้ที่ เส้นด้านล่าง...

กฏ 10 ข้อของการจัดองค์ประกอบ และทำไมมันถึง Work (ภาคจบ)

มาถึงภาคจบแล้วนะครับ ใครยังไม่ได้ดู ภาคแรก และ ภาคสอง ตามไปดูเลยครับ 7) ที่ว่างสำหรับการเคลื่อนไหว ภาพจาก Max Earey แม้ว่าภาพถ่ายนั้นเป็นภาพนิ่ง แต่มันก็ยังคงให้ความรู้สึกถึงการเคลื่อนไหวได้ เมื่อเราดูภาพ เราจะเห็นว่าเกิดอะไรขึ้นในภาพ และแนวโน้มว่าจะเกิดอะไรต่อไป เช่นรถเคลื่อนที่ไปทิศทางไหร เรื่องนี้มันสามารถสร้างความไม่สมดุลได้หากไม่เข้าใจ ไม่เพียงแต่ภาพที่ดูว่าวัตถุเคลื่อนไหว แต่ภาพถ่ายบุคคลก็สามารถใช้ได้ในกรณีนี้คือ สายตาของของแบบว่ามองไปทางไหน ก็เป็นทิศทางเช่นกัน สำหรับทั้งสองกรณีด้านบนควรเว้นที่ว่างในทิศทางนั้นๆ เพื่อสร้างความสมดุล ทำไมมันถึง Work 1. เว้นพื้นที่สำหรับให้รถเคลื่อนที่ไปยังทิศทางดังกล่าว 2. เส้นถนนช่วยเสริมความรู้สึกของการเคลื่อนที่ 3. หมุนกล้องเพื่อเน้นความรู้สึกของการเอียง ซึ่งเส้นเอียงให้ความรู้สึกของการเคลื่อนไหว 8)...

5 ข้อผิดพลาดของการแต่งภาพ ที่มักเจอบ่อยในช่างภาพมือใหม่

ช่างภาพมือโปรหลายท่าน หากกลับไปดูผลงานการแต่งภาพของตัวเองตอนเพิ่งหัดแต่งภาพ คงจะต้องมีส่ายหน้าด้วยความอายกันบ้าง ในช่วงเริ่มต้นมันยากที่จะรู้ว่าเราทำพลาดแค่ไหน วันนี้เราจะมาบอกข้อผิดพลาดต่างๆของการแต่งภาพ ที่เจอบ่อยในช่างภาพมือใหม่ครับ สีสดไป (saturation มากไป) นี่เป็นข้อผิดพลาดที่เจอมากที่สุด ทุกคนรักสีสันสดใส แต่อะไรที่มากไปก็ไม่ดี ดูไม่ธรรมชาติ ควรปรับสีให้ดูเป็นธรรมชาติมากขึ้น ยังมีวิธีที่ดีกว่าการเลื่อนแถบ saturation เพื่อให้สีสดทั้งภาพ คือ การเลือกให้สีสดเฉพาะส่วน ซึ่งอาจทำโดยแถบ HSL ใน Lightroom หรือ Luminosity Mask, Selective...

ทำอย่างไรถึงจะได้เป็นช่างภาพ National Geographic

มีคนถาม Dan Westergren ที่เป็น ผอ. ด้านการถ่ายภาพ (director of photography) ของ National Geographic ด้วยคำถามที่ว่า ฉันต้องทำอย่างไรถึงจะได้เป็นช่างภาพ National Geographic มาฟังคำตอบของเขากันครับ George F. Mobley ช่างภาพ National Geographic  กำลังทำงานท่ามกลางหิมะ. (Photograph...

เทคนิคการถ่าย Portrait โดยช่างภาพถ่ายเซเลป : Greg Gorman (ภาคแรก)

Imagine shooting stunning portraits of Hollywood icons and celebr การถ่ายรูปสวยๆ ให้ดาราฮอลลีวูด และคนมีชื่อเสียง นั่นเป็นหน้าที่ของช่างภาพในตำนาน  Greg Gorman เป็นเวลากว่า 40 ปีที่ช่างภาพคนนี้ได้ถ่ายใบหน้าที่โด่งดังและมีชื่อเสียงมากที่สุดในโลก ในรูปแบบของเขาเอง วันนี้จะมาแชร์เคล็ดลับการถ่ายของเขา แม้ว่าจะไม่ได้มาถ่ายดาราฮอลลีวูด แต่คุณสามารถใช้เทคนิคของช่างภาพปรมาจารย์ท่านนี้เพื่อให้ภาพของคุณดีขึ้นได้ในการถ่ายครั้งต่อไป 1.ใช้ไฟจากจุดเดียว  การจัดแสงง่ายกว่าการจัดการกับคนมาก หลายคนคิดว่าต้องมีไฟหลายดวง มาจากหลายทิศทางเพื่อให้เกิดภาพถ่ายบุคคลที่ดี ส่วนมากผมจะชอบการจัดแสงจากแหล่งกำเนิดแสงเดียว เริ่มจากฉายแสงไปตรงๆ จากตำแหน่งกล้อง...

Related articles